Entre lo local y lo global: cómo Netflix reescribe la ficción española

Cuando una plataforma cambia las reglas del relato

Desde su llegada a España en 2015, Netflix no solo ha transformado la manera en que consumimos series: también ha reconfigurado la identidad narrativa y estética de la ficción producida en nuestro país. Esta es la tesis central del artículo Hibridaciones culturales narrativas en la ficción española producida por Netflix, publicado en la revista Prisma Social (n.º 52, enero de 2026) por Alfonso Freire-Sánchez, Montserrat Vidal-Mestre y Maria Fitó-Carreras.

El estudio analiza cómo las series españolas producidas por la plataforma se mueven en una tensión constante entre la globalización y la preservación de la identidad cultural nacional.

¿Qué investiga exactamente el estudio?

La investigación parte de una pregunta:
¿cómo se manifiestan las hibridaciones culturales y narrativas en las series españolas de Netflix, tanto en lo estético y narrativo como en la representación de personajes?

Para responderla, el equipo propone una metodología de análisis crítico basada en diez variables extraídas de la literatura sobre la identidad cultural del cine español (pp. 195–197). Estas variables se aplican a cuatro de las series españolas más populares y valoradas de la plataforma:

  • La casa de papel

  • Élite

  • Las chicas del cable

  • Berlín

Hibridación cultural: ni ruptura ni continuidad total

Uno de los principales hallazgos del artículo es que la ficción española de Netflix no pierde por completo su identidad, pero tampoco la conserva intacta. Lo que emerge es un modelo intermedio, que los autores interpretan desde la lógica de la glocalización.

Por un lado, aparecen patrones foráneos claramente identificables:

  • ritmos narrativos más acelerados,

  • bandas sonoras anglosajonas o internacionales,

  • orientación a públicos jóvenes,

  • presencia de tokenismo, es decir, representación superficial de la diversidad para cumplir estándares globales.

Por otro, persisten rasgos distintivamente españoles:

  • referencias culturales y folclóricas,

  • personajes imperfectos y moralmente ambiguos,

  • humor local,

  • intertextualidades que conectan con la memoria cultural del país, aunque a veces pasen desapercibidas para el público internacional.

¿Cómo las narrativas internacionales impulsadas por Netflix se fusionan con las narrativas españolas?

Personajes, identidad y conflicto

El análisis de personajes resulta especialmente revelador. Series como Las chicas del cable y La casa de papel muestran una relectura del pasado y del conflicto social, mientras que Élite y Berlín se inclinan hacia una estética más cosmopolita, donde la identidad nacional se diluye en favor de códigos globales.

El estudio destaca también un avance significativo en la representación femenina: personajes más empoderados, complejos y centrales en la acción, que rompen con estereotipos tradicionales del audiovisual español, aunque todavía con desigualdades según la serie analizada.

Las conclusiones son matizadas. Netflix no impone una homogeneización absoluta, pero sí condiciona la forma de narrar, priorizando estructuras, temas y estéticas que funcionen en un mercado global. La identidad cultural española no desaparece, pero se reescribe, se simplifica o se simboliza, aunque los estereotipos y estigmas parecen suavizarse frente a narrativas internacionales que en épocas pasadas lo simplificaban todo a toreo, paella y flamenco. Parece que, por fin, ya somos más que eso en los ojos de los guionistas y directores norteamericanos.

Como señalan los autores, estas series funcionan en un espacio de negociación constante entre lo local y lo internacional, entre la memoria cultural y la lógica algorítmica de las plataformas internacionales.

Por qué este estudio importa en Publicidad y RRPP

Para quienes se forman en Publicidad y Relaciones Públicas, este artículo ofrece claves fundamentales para entender:

  • cómo se construyen relatos culturales globales,

  • cómo las plataformas influyen en la representación de identidades,

  • cómo opera la estética global en productos locales,

  • y qué riesgos implica comunicar diversidad sin profundidad.

En un ecosistema mediático dominado por plataformas, comprender estas dinámicas es esencial para crear contenidos, estrategias y narrativas con sentido crítico. Es por ello que este tipo de contenido se engloba dentro de la asignatura Cine, Narrativa y Cultura Audiovisual de la titulación.

🔗 Referencia del artículo

Freire-Sánchez, A., Vidal-Mestre, M., & Fitó-Carreras, M. (2026). Hibridaciones culturales narrativas en la ficción española producida por Netflix. Prisma Social, 52, 193–206. https://doi.org/10.65598/rps.5677

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